Цугухару Фудзита (также Леонард Фужита) – французский художник родом из Японии, колоритная фигура парижской школы. Он вращался в кругах Матисса, Пикассо, Модильяни, был женат 5 раз, любил писать красивых обнаженных женщин и кошек, символизирующих в Японии удачу, и стремился соединить в своем искусстве Восток и Запад.
Он фотографировал и снимал себя за работой, тем самым – вероятно, неосознанно – создавая личный бренд. Друзья прозвали его ‘Fou Fou’ – «сумасшедший».
После того, как Фудзита получил художественное образование в Токио, он переехал в 1913 г. в Париж и поселился на Монпарнасе, в центре артистической жизни того времени. В одном из ранних писем отцу домой он амбициозно заявлял: «Считай меня мертвым, если я не достигну славы». В Париже Фудзита устраивал роскошные вечеринки, носил крупные золотые серьги и круглые очки в черепаховой оправе и стригся под котелок. В театр он надевал на голову абажур от лампы, притворяясь, что это традиционный японский головной убор.
Фудзита не умел экономить. Он был транжирой и спускал гигантские суммы на свои прихоти, например, на шикарный желтый автомобиль с маленькой бронзовой скульптурой Родена на капоте. Неудивительно, что в начале 1930-х гг. французская налоговая служба вручила художнику чек на гигантскую сумму, который он не смог оплатить, поэтому Фудзита оставил свою жену и Париж и сбежал в Латинскую Америку. Спустя несколько лет он вернулся в Японию, где стал официальным художником императорской армии в годы Второй мировой войны, за что его осуждали пацифистски настроенные коллеги и знакомые. После войны благодаря богатым американским коллекционерам и протекции генерала Макартура, главнокомандующего оккупационными войсками союзников в Японии, Фудзита вновь вернулся во Францию и даже получил французское гражданство. В 1959 г. мастер принял католичество и крестился в Реймсском соборе – месте коронации почти всех французских монархов – под именем Леонард – в честь Леонардо да Винчи, отдав тем самым дань великому художнику Запада и мира.
Автор: Анастасия Курьянова / Искусствовед
Аспирантка программы «История и теория культуры, искусств» Европейского университета в Санкт-Петербурге, выпускница искусствоведческих программ магистратуры и бакалавриата НИУ ВШЭ в Москве, участница всероссийских и международных научных конференций в области истории искусств.


История картины
Натурщицы. Главные героини картин и музы художников
В искусстве натурщик — это человек, который позирует для портрета или рисунка. Натурщиком может быть [...]
Мар
Искусство понимать
Дом без картин. Кто несет ответственность за пустые стены?
В конце XIX — начале ХХ вв., когда все более популярным становилось абстрактное искусство, возникла [...]
Ноя
Записки художника
Житьё-бытьё. Армия и служба в казахстанском поселке Актогай
После окончания общеобразовательной и детской художественной школ я поехал показывать работы в Строгановку. До экзамена [...]
Июл
Выставки художника
Выставка «Путь естества» самобытные земляные картины. Москва 1995 год
Анализ живописного цикла работ Попова с использованием сухого конского навоза и зерна начнём с «Земляного [...]
Май
Статьи об искусстве
Абстракция пастелью. Квинтэссенция модернистских устремлений
Простая на первый взгляд композиция в работе А. Попова – крест, образованный пересечением горизонтальной и [...]
Июн
Статьи об искусстве
Камерная техника пастели. Неожиданный главный герой
Камерная техника пастели, небольшие размеры листа со сценой Распятия контрастируют с монументальной темой, которая часто [...]
Ноя