В искусстве натурщик — это человек, который позирует для портрета или рисунка. Натурщиком может быть кто угодно, от исторической личности или знаменитости до члена семьи или друга художника. Личность натурщика и то, как он изображен, могут придать важный контекст и значение произведению. Например, портрет богатого торговца может быть изображен с предметами, относящимися к его деятельности, а портрет члена королевской семьи может быть написан в более торжественном стиле, чтобы подчеркнуть его общественный статус и важность личности.
Иногда личность натурщика неизвестна или утеряна для истории. В этих случаях основное внимание зрителя концентрируется не на персоне, а на стиле, технике или композиции предложенной художником.
Независимо от личности, натурщик играет важную роль в создании и, позднее, в интерпретации произведения искусства.
На протяжении всей истории было много известных личностей, которые позировали художникам в качестве моделей. Например, актриса Мэрилин Монро, которую Энди Уорхол нарисовал в стиле поп-арт. Дора Маар и Мария-Тереза Вальтер, которые были героинями картин Пабло Пикассо, или супермодель Кейт Мосс в работе Бэнкси. На аукционе в Лондоне это произведение было продано более чем за 180 тысяч долларов.
В истории искусств случаи с натурщиками могут быть как реальными, так и популярными байками, некой искусной выдумкой, которая только подчеркивает непредсказуемый характер творческого процесса и экспериментов, рисков, с которыми сталкивается живописец в стремлении к художественному самовыражению. Эти истории служат примером тому, что иногда лучшее произведение рождается из желания и возможности отказаться от привычных представлений и позволить работе жить своей жизнью.
Есть много интересных случаев с художниками и приглашенными ими моделями для позирования. Живописцы часто сталкиваются со сложностями в процессе работы, так как удержать концентрацию и фокус внимания оказывается не так просто. Бывает, что они настолько отвлечены красотой натурщицы, что не могут сосредоточиться на своей картине. Например, знаменитый художник Сальвадор Дали однажды писал женщину, которая, позируя обнаженной, так впечатлила его, что он вынужден был накрыть ее простыней и продолжить рисовать уже по памяти.
История c Анри Матиссом тоже раскрывает интересный творческий аспект и важность роли натурщицы. Процесс создания картины был долгим и настолько утомительным, что помощница, которою он рисовал, уснула. Вместо того, чтобы разбудить ее, Матисс воспользовался возможностью поэкспериментировать и решил продолжить писать спящую девушку.
Во время работы он заметил, что лицо спящей приобрело умиротворенное, безмятежное выражение, которое показалось ему особенно привлекательным. Вдохновленный таким неожиданным поворотом событий, он решил сосредоточиться на том, чтобы запечатлеть спокойное выражение лица.
Получившийся в результате портрет «Портрет спящей Маргариты», теперь считается шедевром, одной из известных работ Анри Матисса.
Эта история, художника рисующего спящую модель, является примером нестандартного подхода, а также готовности художником использовать неожиданные и нетрадиционные приемы. Это также свидетельствует о силе творческого процесса, который иногда может привести к неожиданным и случайным результатам.
В заключение можно сказать, что натурщицы для художников иногда становятся больше, чем просто героями их картин. Им удается стать полноценным партнером для художника, частью тандема, в которым гармонично переплетены любовные отношения и творческий процесс создания произведений искусства.
Автор: Александр Вихров / Копирайтер
Копирайтер и рерайтер, специалист в области компьютерных программ. Дизайнер, занимающийся разработкой и версткой макетов в графических редакторах. Многофункциональный сотрудник, находящийся в процессе постоянного обучения и поиска материалов, расширяющих границы восприятия и улучающих профессиональные навыки.
Многое из жизни художников объясняется спутницами. Например, у Анри де Тулуз-Лотрека все из борделя с куртизанками в черных перчатках и чулках. У Лева Толстого — Катеньки. У Михаила Врубеля — Надежда Забела-Врубель. Он мог нарисовать ее, а потом смыть и написать рыжую циркачку на коне, которая его ошеломила своими движениями и переливами колорита образа.