Камерная техника пастели, небольшие размеры листа со сценой Распятия контрастируют с монументальной темой, которая часто выносится в главный алтарный образ или помещается на стене собора как крупная, одна из центральных, фреска или мозаика.
Работа изображает одно из ключевых евангельских событий – Распятие Иисуса Христа на Голгофе. Сотник Лонгин пронзает уже мертвое тело Спасителя: «один из воинов копьём пронзил Ему ребра, и тотчас истекла кровь и вода» (Ин. 19:34). В Евангелиях воин не назван по имени – его имя впервые появляется в апокрифических сочинениях. По Мученичеству Святого Лонгина, в момент смерти Христа сотник увидел затмение Солнца, землетрясение, открывшиеся гробы, восставших из них мертвецов и уверовал, что Христос есть Сын Божий. Именно этот момент и показан в пастели: небо потемнело, над крестом нависла тяжелая мрачная туча, во мгле теряются силуэты всадников на дальнем плане.
Таким образом, фокус с Распятия Христа, которое обозначено в названии работы, смещается на уверование Лонгина.
Если верить апокрифам, после Воскресения сотник оставил службу в римском войске, принял крещение от апостолов и стал проповедовать христианство. Впоследствии он был казнен по приказу римского императора, а ныне почитается как святой.
Композиция пастели строится по диагонали – две центральные фигуры как бы «нанизываются» на длинное копье. Перекрещивающиеся копья всадников на дальнем плане и копья, воткнутые в землю, умножают мотив креста.
Тело Христа «подсвечено» белилами. Его внутреннему сиянию противопоставлен холодный металлический блеск шлема Лонгина.
В мягкой, нежной, матовой технике художнику удается передать гладкость металла, отбрасывающего золотистые блики.
Цвета приглушены, пастель выглядит как гризайль, в ткани которой выделяются лишь розовые капли крови Христа, белила, придающие сияния его фигуре, и облачение Лонгина в красном плаще. Тем самым с помощью цвета подчеркиваются основные атрибуты героев действия.
На первый план в работе выступает не момент трагедии, а момент озарения, поэтому так важен оказывается эффект сияния во тьме, а истории уверовавшего человека соответствует душевный, камерный формат и техника.

История картины
Художники-сюрреалисты и карты таро
Первые сведения о картах таро относятся к середине 15-го века. Тогда они нашли широкое распространение [...]
Ноя
Статьи об искусстве
«Коробейников переулок». Радужная фантазия
Лилово-изумрудная дорога. Деревья, переливающиеся всеми цветами радуги на фоне персиково-голубого неба. Пестрые дома. Художник колористически [...]
Май
Статьи об искусстве
«Солнце взойдет»: вариация на тему Лоррена
В своем творчестве А. Попов часто включается в диалог с великими мастерами прошлого. Так, его [...]
Апр
Полезная информация
с Днем Победы!
Каждое поколение встречается с трудностями. Тогда, 75 лет назад, закончилась война, в которой наши близкие [...]
Май
Статьи об искусстве
«Восточный базар»: тысяча и один оттенок
Ориенталистская тематика, обыгрывающая мотив загадочного Востока, нашла яркое отражение в творчестве художников, особенно 19-го века, [...]
Июн
Статьи об искусстве
Автопортрет. Гармония оттенков и форм
В своем автопортрете 1999-го года А. Попов прибегает к классическим портретным приемам, широко распространенным в [...]
Июл