История картины. Поврежденная картина Эрмитажа. Пейзаж с водопадом

Поврежденная картина Эрмитажа. Пейзаж с водопадом

Эрмитаж располагает небольшой, но первоклассной коллекцией картин выдающегося французского художника 18-го века Антуана Ватто. Его «Пейзаж с водопадом» долгое время озадачивал исследователей.

Вопросы вызывала атрибуция картины. Ее приписывали неизвестному автору круга Ватто или просто подражателю живописца. Специалистов смущало неровное исполнение частей картины. В целом работа очень нежная и лиричная. Зеркальная гладь воды нарушается лишь небольшим водопадом, горы и леса вдали тают на горизонте, работа исполнена поэзии.

Но левая часть композиции сильно контрастирует с мастерским исполнением всего остального. Прогуливающаяся по берегу пара смотрится чужеродно. Масштаб фигур заметно преувеличен, они выписаны тусклыми, глухими цветами, в то время как пейзаж мягко светится перламутровыми переливами.

В чем же секрет такого несоответствия?

Разгадка кроется на обороте картины: «Перенесена в 1883 году с дерева на холст Н. Сидоровым». Такая работа требовала высокой квалификации, поэтому реставраторы с гордостью подписывали свои труды. Основа картины осторожно удалялась, а оставшийся тонкий слой грунта, покрытый красками, переклеивался на новый холст. Однако в случае с пейзажем Ватто поводов для гордости было немного.

Перенос был выполнен не просто неосторожно, но недобросовестно. В процессе работы с левой стороны была утрачена большая часть красочного слоя. Чтобы скрыть утраты, был дописан фон с деревом в левой части и фланирующая пара. При этом образы персонажей реставратор позаимствовал из «Общества в парке» – одного из самых знаменитых произведений Ватто, которое хранится в Лувре и широко известно по гравюрам.

«Пейзаж с водопадом» при переносе на новый холст был поврежден еще в нескольких местах. Кроме того, поверхность картины была испорчена при промывке. Чтобы скрыть «плоды» своей работы реставратор покрыл холст темным лаком, сгладившим недостатки и придавшим картине старинный вид.

Только при очистке полотна в 20-м веке стало возможным оценить ее по достоинству.

Подпишитесь на канал. Следите за нашими новостями в удобном формате

Автор: Анастасия Курьянова / Искусствовед

Автор: Анастасия Курьянова / Искусствовед

Аспирантка программы «История и теория культуры, искусств» Европейского университета в Санкт-Петербурге, выпускница искусствоведческих программ магистратуры и бакалавриата НИУ ВШЭ в Москве, участница всероссийских и международных научных конференций в области истории искусств.

Выставки художника

Выставка «Гастроном» коммуникация с голодным зрителем. Москва 1990 год

В октябре 1990 года состоялась третья акция Александра Попова — выставка «Гастроном». Внедрение живописи в [...]

Статьи об искусстве

Зимние пейзажи. Многообразие решений одного мотива

В рамках серии, посвященной видам Нескучного сада, один и тот же зимний пейзажный мотив, одну [...]

Статьи об искусстве

Альтер эго художника или инструмент изысканной формы

У А. Попова есть целая серия картин, ключевым элементом которых выступает труба, музыкальный инструмент хитрой, [...]

Записки художника

В поисках. Найти нужное место, когда жизнь зашла в тупик

Куда катится жизнь: уже не дни мелькают, а годы. В зеркале отражается незнакомая одутловатая рожа [...]

Статьи об искусстве

«Русский бум»: мода на советско-российское искусство на Западе

В конце 1980-х – начале 1990-х гг. на мировой художественной сцене случился т.н. «русский бум». [...]

История картины

Шляпа-федора. Непревзойденный стиль и особое культурное значение

Фрэнк Синатра и Джонни Депп, Майкл Джексон и Джастин Тимберлейк, Эдвард Хоппер и Рене Магритт, [...]

Сайт использует cookie. Вы можете отказаться от использования cookie в настройках браузера, однако это может повлиять на работу сайта. Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет. Политика конфиденциальности просматривая этот сайт, вы соглашаетесь с условиями.