Совместная выставка в Объединении «Вернисаж» в 1987 году стала событием столичного масштаба, удачей для молодых художников. Выставочных площадок на тот момент в Москве было мало да и цензура была еще сильна. В условиях такого неоднозначного этапа, которое переживало направление современного искусства в стране, в те годы, будучи абсолютно разными по взглядам и художественным предпочтениям, Андрей Медведев и Александр Попов смогли консолидироваться и создать единое экспозиционное пространство.
«В самом обыденном и обыкновенно-простом я вижу предмет достойный живописи — камень, пыль на дороге, разбросанные банки, стена дома. Водосточная труба вдохновляет меня на живопись тем уже, что это никому не принадлежит, а значит в этих вещах заключен большой смысл и бездомная красота. Я стремлюсь к простому и грубому, так как только здесь вижу чистоту. Иногда ведь какая-нибудь бутылочная стекляшка на асфальте заметнее Смоленского гастронома. Лубочные картинки ради забавы.»
Попов А. Б.
Выставка «Живопись 87» — эта новая экспозиция, картины и лубки которой были с уже выставочной историей. Некоторые из них были представлены ранее на летней выставке Союза художников СССР на Кузнецком 22. Руководители объединения «Вернисаж» не ставили жестких условий при согласовании выставочной экспозиции, возможно потому что картины могли быть проданы и процент с продаж мог остаться в фонде Объединения.
Основным элементом, центром композиции пригласительных билетов и плакатов, был красный патефон с пластинкой. Пластинка выпуска 1956 года СССР, апрельского завода, с народной песней «Окрасился месяц багрянцем», в исполнении Лидии Руслановой.
«В детстве я мечтал рисовать куклы. Куклы-марионетки: извозчик, солдат, актриса, поэт. Я хотел им придумывать костюмы, мечтать о их жизни и судьбе. Мне хотелось, чтобы это просматривалось в моих работах. Потом я мечтал о театре, но мечта с реальностью сошлась у меня только в живописи, ведь художник в театре так сейчас мало значит. А вот японское пятистишие, смысл которого для меня важен:
Медведев А. В.
Концепция выставки «Живопись 87», на первый взгляд, подкупала простотой представленных живописных робот, но при внимательном рассмотрении имела глубокий смысл, выявляя социальный подтекст и культурные предпочтения художников, что не могло не привлечь интеллектуального зрителя того времени.
Автор: Федор Попов / Арт-директор
Предприниматель, основатель проектов «artinvia» и «art27». Руководитель проектов в сфере информационных технологий, в том числе по внедрению систем управления персоналом и отношениями с клиентами. В прошлом соучредитель и директор компании, специализирующейся на организации и проведении форумов и тематических мероприятий.


Статьи об искусстве
BTS – падшие ангелы? Как кей-поп играет с западным искусством
В последние годы мир накрыла мощная «корейская волна» – т.н. Халлю. Кей-поп группы собирают многотысячные [...]
Апр
Статьи об искусстве
Восток в искусстве: мягкая сила или скрытая угроза
Долгий девятнадцатый век – эпоха империй и колониальных войн – отмечен расцветом ориентализма, направления в [...]
Мар
Выставки художника
Выставка «Путь естества» самобытные земляные картины. Москва 1995 год
Анализ живописного цикла работ Попова с использованием сухого конского навоза и зерна начнём с «Земляного [...]
Май
Искусство понимать
Айдолы и идолы. Христианство и современная корейская культура
Мы уже обсуждали в предыдущих статьях самые разнообразные культурные отсылки в клипах популярной корейской группы [...]
Дек
Статьи об искусстве
Создать и уничтожить. В чем сила искусства?
Что означает понятие «деструкция», когда речь заходит об искусстве? Деструкция – то есть намеренный или [...]
Янв
Полезная информация
Арт-рынок в Китае. Сложное прошлое, яркое настоящее, светлое будущее
Стремительный рост экономики Китая, наблюдавшийся в последние десятилетия, благотворно сказался и на сфере торговли искусством [...]
Июн